Georgy Shishkin Георгий Шишкин Gueorgui Chichkine Georg Shishkin. The Russian artist. Русский художник. Le peintre russe. El pintor ruso. Der russische kunstler. Moscow - Paris - Monte-Carlo. MORE THAN 50 WORKS. MUCHO MAS QUE 50 OBRAS MAESTRAS 

1.Selfportrait. Автопортрет. (See THE LIST OF THE WORKS below)

2. Selfportrait. L''autoportrait

3. Versailles. Версаль.

4. L’ettude. The etude. Этюд.

5. Matin enneige. 1985. 88 x 83 cm. Snowy morning.

6. Series

7. La Ballerine. 1984. 110 x 86 cm. Ballet Dancer. Балерина.

8. Fyodor Shalyapin and the characters created by him on the stage

9. Expectation. Series

10. Student. Студентка.

11. Portrait de Macha Zabello. 1993. 110 x 85 cm

12. L''ete. 1988. 110x59 cm. Summer. Лето.

13. Portrit of Mstislav Korovin. 1980. 100x80 cm.

14. Russian legend. Series

15. Portrait of the singer Boris Shtokolov. 1984. 110x100 cm.

16. La Ballerine Svetlana Tsoy.1993. 122x122 cm.

17. Tatiana Filimonova, interprete de chansons Tziganes. 1987

18. Youri Yakovlev, portrait de l''acteur. 1988. 110 x 100 cm.

19. Bouleaux. 1987. 122x95 cm. Bierches. Березы.

20.L’ondin. Cecle «Reves Russes». 1994. 105x92. Mermaid.

21. Poetess Marina Tsvetaeva. Марина Цветаева. 122 x 98 cm

22. La violoniste. 1984. 82 x 70 cm. Violinist.

23. Portrait of the actor Innokentiy Smoktunovskiy. 1988. 122 x 100 cm.

24. Jeune fille a la rose. 1980. 100 x 80 cm.

25. Actress Tatiana Shmyga in the role of Pericola. 120x83

26. Portrait du chef d''orchestre Marc Paverman. 1983. 110x85 cm

27. Ramaz Tchkhikvadze dans le role d''Azdak. 1985. 84x70 cm

28. Veriko Andjaparidze, portrait de l''actrice. 1985. 100x90 cm.

29. Veriko Andjaparidze. Detail.

30. L''appproche de l''hiver. 1982. Предзимье. 100 x 80 cm.

31. Portrait of the actress Elena Gogoleva. 1984. 206x110 cm.

32. Portrait of the actress Elena Gogoleva. Detail.

33. Helene Gogoleva dans le spectacle

34. Memory of the Past. Portrait of the art-critic A. Kaptikov.

35.A la fenetr. Cycl

36. Jeune filie cspiegle. 1991. 122 x 92 cm. Mischiev''s Girl

37. Kuskovo Park. 1988. 90x75 cm.

38. Automne Russe. 1988. Pastel sur Orgalit, 110 x 100 cm

39. Anna. Pastel sur Orgalit, 122x95 cm. Anna. 1992. Анна.

40. The Churh of St Nickolas in Pyzhy in Moscow. 55х35 cm.

41.Vladymir and Suzdal Archbishop Valentine.1992. 122 x 87 cm.

42. Conte d''hiver. 1992.105 x 78 cm. Зимняя сказка.

43. Portrait of the all-Russian Patriarch Alexiy II. 1990.122 x 70 cm.

44. Lake Shartash. 1976. 30x65 cm.

45. Fete en Hollande. 1992. 97x71. Holliday in Holland.

46. Un soir d''ete. 1992. 122x100 cm. Summer evening.

47. Enening party. Вечеринка. Soiree de fete. 210x122 cm

48. Ashok. K Gangadean, American philosopher. 1993. 70 x 54 cm.

49. Portrait de Madame Caroline Monteux .1993.118 x 105 cm

50. Au cafe de Hambourg. 1991. 110 x 90 cm.

51. Snowless winter in Holland. Бесснежная зима в Голландии.

52.Nu. 1994. 105x92 cm. Nude. Ню.

53. La famille Burguburu. 1993. 120x100 cm. Семья Бургубуров.

54. Portrait de Mademoiselle Dallongeville. 1994. 122x95 cm.

55. Portrait of violaniste Louis Frosio. 1995. 120x85 cm.

56.The teacher. Учитель.

57. Ashberry. Рябина. 1973. Sorbier rouge. Pastel. 30x50 cm.

58. Jean Morais, portrait de l’acteur, 1995 (Vallauris). 122x100.

59. Natacha. 1999.

60. Portrait d’une femme. 1995. 122 x 90.

61. Un jur de pluie. 1999. 122 x 105.

62. Portrait du violoniste. (Karo Airapetian). 1995. 122 x 92.

Pastels. Pastels. Pastels. Pastels. YES, Pastels !

"...The conviction of Georgi Shishkin is stated in just a few words: essentially considering the other as a fellow creature on the archipelago of fraternity. The pictural subject then acquires the strength of revelation."

"...La conviction du peintre Gueorgui Chichkine s''enonce en quelques mots : considerer l''autre essentiellement comme un semblable sur l''archipel de la fraternite. La matiere picturale acquiert alors force de revelation."
Pierre-Marc Levergeois

"...Лицо человека — это изменчивое полотно, которое волнуется, движется, напрягается, смягчается, окрашивается и тускнеет, повинуясь бесчисленным сменам легких и быстрых дуновений, которые зовутся душой..." Дени Дидро

Il est rare de rencontrer un portraitiste tel que le russe Chichkine dont les qualites picturales se situent а une hauteur souveraine, princiere oseraije dire, qualites qui transcendent la liberte de L’oeuvre creee en incantation des formes et des couleurs et motifs interpretes. Cet artiste possede un metier etonnant mais sait s’ffacer afin que seul subsiste dans notre regard la vision d’un charme plastique qui se situe par de lа meme la figuration des personnages et des lieux. Je crois sincerement que les portraits de Chichkine se hissent au plan dune hierarchie mondiale.
Andre Verdet


The eternal charm, that Russia holds for us all. The enchantment of her culture where the splendour of her icons and golden domes compete with the warmth and simplicity which emanate from this vast land. An infinite depth is to be found in the beautiful eyes of her women, where melancholy blends with senerity. All this is captured by the brush of Georgi Shishkm. His intuitive sensitivity makes him a remarkable portrait artist of actors, writers and painters whose deepest personal traits are brought out in his work. Such is his exceptional portrait of Fedor Shaliapm, unveiled in Moscow at the Bolchoi Theatre on the one hundred and twentieth anniversary of the birth of the famous singer. I am delighted that Versailles is receiving this great artist at the Trianon Palace at the invitation of its managing director, Monsieur Ruault By donating part of the proceeds from the sales of his work to the Barocco association, Georgi Shishkm is making a generous contribution to the preservation of the St-Petersburg archives. I hope many of the citizens of Versailles will join us Andre Damien Member of the Institute Mayor of Versailles The works of Georgi Shishkin captivate immediately with their truth and intensity. In the shadow of the inner life, reality assumes a magnified dimension. The artist has chosen to submit to form, to the humanist tradition of the Russian land. Respect of human nature, loyalty to patience, the discovery of authenticity. His new pastel colours, following the example of previous ones, reinforce a practice concerned with laws of aesthetics and spiritual harmony. The paintings are the result of the age-old nobility of the icons. Combining plastic realism, thanks to the verity of the beings, with a kinf of second thought, the faces seems momentarily protected from the violence and torments of the world. Set in their reflection, they occupy a space where the ideal still survives. The features, highlighted, as permanently intended until 1992, have acquired renewed subtlety. The febrility of the daily attitudes passes over these faces where melancholy soberly rivals the women''s grace. Is this the lucidity of those who know, confronted with fate? Georgi Shishkin patiently communes with the world''s great cycle. He elaborates harmony without complaisance, using a technique often reminiscent of Degas. Here, everyone is endeavouring to play his role, keep his place, disguised or spontaneous, depending on the circumstances. So we pass from homage to Shaliapin, with his features made up for the opera, to the emotional simplicity of Natacha, a young model reminiscent of Hope on her veiled shoulders. With this feeling of beings, this knowing luminosity, the artist is rediscovering the all powerful symbol of humanity before the Fall. In a very modem way, he is reformulating the allegory of the beginning of the world. The same love of the reality of our lives is revealed behind these canvases when a calm joy runs through the slightest gestures. The original centring technique instills a fleeting rapport between the grandeur and the brevity of the day. From work to work, a ritual is being executed, in which the soul is refreshed beyond appearan-ces and frustrations. Thanks to the incisive unity of the express, the painter is reconstructing the multiplicity of the world. To this aesthetic, which never imposes nostalgia, belong the visions of a group of trees, the tresses of a young girl on the edge of womanhood. Tatiana, the companion, is present is many paintings, where the opulence of the tonalities does not fail to evoke Titian. The conviction of Georgi Shishkin is stated in just a few words: essentially considering the other as a fellow creature on the archipelago of fraternity. The pictorial subject then acquires the strength ofrevelation. With his colours, the artist bears witness to extreme but nonetheless hearty care, which exalts the beings and their journey to poetic emotion. Shishkin proposes a philosophy of existence, a magic fragmented into precautions where sensitivity decides. With Shishkin, everything is similar to the elusive discourse of music, the inaccurate language of scents. The paintings are associated with the dazzling energy which feeds feeling, fashions joy, overcomes chaos. Subject to an inner rhythm, contemplation and beauty share a great secret: being. Exactly halfway between discovery and fervour, this artist is affirming and vaunting generosity.
Pierre-Marc Levergeois


Le charme etemel qu''exerce sur nous la Russie. La magie de sa culture ou la richesse des icones et des bulbes dores le dispute au naturel simple et chaleureux qui emane de cette terre immense. L''infini que reflete le beau regard des femmes, oo se malent melancolie et serenite. C''est tout cela que le pinceau de Gueorgui Chichkine a fixe. Sa sensibilitй intuitive fait de lui un remarquable portraitiste des acteurs, des ecrivains, des peintres, dont il saisit la personnalite profonde. Ainsi cet exceptionnel portrait de Fedor Chaliapine, presente а Moscou, au Theatre Bolchoi, а l''occasion du 120e anniversaire de la naissance du celebre chanteur. Je suis heureux que Versailles accueille ce tres grand artiste а Trianon Palace, а l''invitation de son directeur, Monsieur Ruault. En accordant une partie du produit de la vente de ses oeuvres а l''association Barocco, Gueorgui Chichkine apporte une genereuse contribution au sauvetage des archives de Saint-Petersbourg. Je souhaite que les Versaillais soient nombreux а s''y associer. Andre Damien Membre de l''Institut Maire de Versailles Les aeuvres de Gueorgui Chichkine seduisent d''emblee par la verite et l''intensite qu''elles manifestent. Dans l''ombre de la vie interieure la realite assume une dimension magnifiee. L''artiste a choisi de se referer а la forme, а la tradition humaniste de la terre russe. Respect de la nature humaine. Fidelite а la patience. Decouverte de l''authenticite. Ses nouveaux pastels confortent, а l''instar des precedents, une pratique soucieuse de lois esthe-tiques et d''equilibre spirituel. Les tableaux resultent de la noblesse imemoriale des icones. En conjuguant le realisme plastique, dы а la verite des atres, et une sorte de reflexion seconde, les figures apparaissent comme momentanement preservees de la violence et des tourments du monde. Enchвssees dans leur reflet, elles se menagent un espace oщ l''ideal survit encore. Les traits du visage, mis en exergue, dans un propos constant jusqu''en 1992, ont acquis une subtilite renouvelee desormais. La febrilite des attitudes quotidiennes s''esquive sur ces visages oo la melancolie le dispute sobrement а la grace des femmes. Lucidite de celles qui savent, face au destin ? Patiemment, Gueorgui Chichkine communie avec le grand cycle du monde. Il elabore une harmo-nie sans volonte de complaisance, par une facture qui rappelle souvent Degas. Ici chacun s''efforce de jouer son rfle, de tenir son rang, farde ou spontane, selon les circonstances. Ainsi va-t-on de l''hommage а Chaliapine avec ses traits grimes pour l''opera а la simplicite emue de Natacha, jeune modele qui rassemble l''esperance sur ses epaules voilees. Avec ce sentiment des ktres, cette luminosite savante, l''artiste retrouve le symbole tout-puissant d''une humanite avant la faute. Il reformule de maniere moderne l''allegorie des premiers temps. Un mkme amour de la realite de nos vies, se revele derriere ces toiles quand une joie sereine parcourt les moindres gestes. Les cadrages, inedits, instaurent un rapport fugace entre la grandeur que chacun delivre et la brievete du jour. D''auvre en ouvre s''accomplit un rituel oo l''ame se ressource par delа les apparences et les frustrations. Grace а l''incisive unite du regard, le peintre reconstruit la multiplicite du monde. A cette esthetique qui ne force jamais la nostalgie, appartiennent les visions d''un groupe d''arbres, une chevelure de fillette aux portes de la feminite. Tatiana, la compagne, est presente dans de nombreux tableaux oщ l''ampleur des tonalites ne manque pas d''evoquer le Titien. La conviction du peintre Gueorgui Chichkine s''enonce en quelques mots : considerer l''autre essen-tiellement comme un semblable sur l''archipel de la fraternite. La matiere picturale acquiert alors force de revelation. Avec ses couleurs, l''artiste temoigne d''une attention extrame, neanmoins chaleureuse, qui exalte les atres et leur parcours jusqu''а l''emotion poetique. Chichkine propose une philosophie de l''existence, une magie fractionnee en precautions on la sensi-bilite decide. Chez lui tout s''apparente au discours insaisissable de la musique, au langage imprecis des parfums. Les tableaux s''attachent а l''eblouissante energie alimentant les sentiments, faзonnant la joie, surmontant le chaos. Soumis а un rythme interiorise, le recueillement et la beaute partagent un grand secret : atre. A distance egale entre la decouverte et la ferveur, cet artiste affirme et vante la generosite.
Pierre-Marc Levergeois


В творчестве не бывает ничего случайного. Первым крупным успехом Георгия Шишкина, тогда еще юного студента Свердловского архитектурного института, стали светильники — те, что и посейчас украшают Исторический сквер в центре нынешнего Екатеринбурга. И хотя с тех пор прошло почти два десятка лет, и начинающий архитектор давно уже стал известным московским живописцем, тема, начатая в юности, остается с ним и доныне. Тема эта — СВЕТ. Он повсюду — и в тонких, чистых, задумчивых пейзажах, и в пестрых уличных сценках, и, конечно, в первую очередь — в портретах. Экстрасенсы утверждают, что от картин Георгия Шишкина исходит сильная положительная энергия. Зрители свидетельствуют — его картины снимают отрицательные эмоции. В самом деле, вглядитесь в любое из полотен Шишкина — будь то нежно-изысканная'' «Студентка» в переливах зеленовато-золотистых тонов, нарядный, яр-кий «Праздник в Голландии» или серьезный, немного печальный, выдержанный в строгой цветовой гамме портрет Иннокентия Смоктуновского — от каждого из них исходит совершенно особое свечение. И создает его — взгляд. Разный у всех, но неизменно добрый. Нынче все пугают друг друга — кто как может. Ученые и политики — безысходными прогнозами, прохожие на улице — неприкрытой агрессией, писатели и художники — жуткими апокалиптическими видениями... Георгий Шишкин не пугает. Напротив, он убеждает не бояться. — Подними голову, человек, — говорит он. — Посмотри, сколько красивых, умных, талантливых людей вокруг! Посмотри, как прекрасно лицо женщины и улыбка ребенка! Посмотри!.. Он дарит нам радость. И вместе с радостью дарит надежду. Большинство работ Георгия Шишкина выполнены пастелью. Это сложная, кропотливая техника, требующая от художника, помимо всего прочего, невероятного терпения и обостренной чувствительности. Главный «инструмент» здесь — руки, кончики пальцев. Как говорит сам художник, «во мне всегда живет желание слиться с полотном в одно целое, войти в пространство, которое я создаю своими руками, физически ощутить единство этого мира, раствориться в нем». Должно быть, потому и ощущаем мы такую волну тепла, глядя на картины Георгия Шишкина. Он как бы «заряжает» их собой, своим талантом, своей любовью... При всей полноте блестящей, отточенной техники (что, кстати сказать, весьма редко удается в работе с пастелью!), Шишкин никогда не впадает в грех «фотографирования». Его портреты — это не портреты-картинки, а, пользуясь его собственным выражением, портреты-состояния. Например, портрет Верико Анджапаридзе можно назвать пророческим — столько отрешенности и печальной мудрости в тонком лице великой актрисы, в скорбной складке ее губ, в тяжело спадающем траурном шарфе... Кажется, что сама Мать-Грузия застыла в невысказанном горе, провидя кровь и огонь грядущего... А знаменитый портрет Федора Ивановича Шаляпина, по праву ставший одним из главных событий на празднествах в честь 120-летия великого певца, передает совсем иное состояние человеческой души. Недаром вся пресса в один голос называла его не иначе, как «смеющийся Шаляпин». Светлая, открытая улыбка человека, гордого своим та— Мефистофель, Годунов, Мельник... И тонкая, светящаяся фигурка балерины, угловато-грациозная, напряженно ждущая... О портретах Шишкина можно говорить долго. Но лучше всего они говорят сами за себя. И не только в России, но и по всему миру: кроме музеев Москвы, Санкт-Петербурга, Ирбита, ими располагают частные коллекции во Франции, Англии, Италии, Германии, Индии, Голландии, США, Канаде... В родном же Екатеринбурге, кроме экспозиции полотен и оформления интерьера в музее Академического театра оперы и балета, есть еще живописные панно у входа в храм Всех Святых, где Георгия крестили в младенчестве. На одной из выставок Георгия Шишкина в книге отзывов были записаны такие слова. «Спасибо за прекрасные, трепетные работы, рождающие в душе немедленный отклик». В самом деле — спасибо!

Russian dreams of Georgiy Shishkin
E-mail: WriteMe NapishiteMne EscribeMe

Hosted by uCoz